Sylvie Chalaye est une historienne française du théâtre et anthropologue des représentations de l’Afrique et du monde noir dans les arts du spectacle. Elle est spécialiste des dramaturgies afro-contemporaines et s’intéresse aux esthétiques jazz, de la comédie musicale hollywoodienne aux expressions scéniques issues du hip-hop. Elle est l'auteure de plusieurs travaux sur l’imaginaire colonial au théâtre et divers ouvrages sur les scènes et dramaturgies afro-caribéennes.
Biographie
Carrière universitaire
Sylvie Chalaye enseigne à l'université Sorbonne-Nouvelle, en qualité de professeure et directrice de recherche, et y co-dirige l'Institut de Recherche en Études Théâtrales[1]. Elle crée 2007 le laboratoire « Scènes francophones et écritures de l’altérité » (SeFeA) dont le programme est consacré aux dramaturgies traversées par l’histoire coloniale et l’histoire des migrations et interroge les esthétiques de l’altérité.
Membre associé du Laboratoire de Recherches sur les Arts du Spectacle du CNRS, elle a également publié plusieurs études consacrées à des metteurs en scène, comme Jean-Marie Serreau, Didier-Georges Gabilly, Dominique Pitoiset, Jean-François Sivadier ou Thomas Ostermeier.
Œuvre
Elle signe La France noire avec Pascal Blanchard en 2011. Elle participe à Exhibitions, l’invention du sauvage aux éditions Actes Sud, à la série Artistes de France venus des quatre coins du monde pour France Télévisions et en 2018 au volume Sexe, race et colonies : la domination des corps du XVe siècle à nos jours aux éditions La Découverte.
Elle est la directrice du volume Cultures noires : la scène et les images (Africultures, 2013) et est l’auteure de Corps marron. Les poétiques de marronnage des dramaturgies afro-contemporaines, publié chez Passage(s) en 2018. Elle est également co-directrice scientifique de Sexualité, identité et corps colonisés paru aux éditions du CNRS en 2019. Son dernier ouvrage, Race et théâtre. Un impensé politique, a paru chez Actes Sud.
