Krzysztof Penderecki
Základní informace
Rodné jménoKrzysztof Eugeniusz Penderecki
Narození23. listopadu 1933
Dębica
Úmrtí29. března 2020 (ve věku 86 let)
Krakov
Žánryopera a symfonie
Povoláníhudební skladatel, dirigent, pedagog, muzikolog, hudební pedagog a houslista
Nástrojehousle a klavír
VydavatelEMI Classics
Členem skupinAkademie Umění DDR
Berlínská akademie umění
Americká akademie umění a věd
Evropská akademie věd a umění
Polská akademie umění a věd
Bavorská akademie krásných umění
Union of Polish Composers
Významná dílaPolskie Requiem
Flötenkonzert
Symfonia nr 8 „Lieder der Vergänglichkeit”
Oceněnírytíř Řádu znovuzrozeného Polska (1964)
Grammy Trustees Award (1968)
Řád znovuzrozeného Polska (1974)
Herderova cena (1977)
čestný doktor Univerzity Bordeaux Montaigne (1979)
… více na Wikidatech
Manžel(ka)Elżbieta Penderecka
PodpisPodpis
Webkrzysztofpenderecki.eu
Logo Wikimedia Commons multimediální obsah na Commons
Některá data mohou pocházet z datové položky.

Krzysztof Eugeniusz Penderecki [křyštof eugeniuš] (23. listopadu 1933 Dębica29. března 2020 Krakov) byl polský skladatel klasické hudby a oper, jeden z nejvýraznějších představitelů hudební avantgardy druhé poloviny 20. století.

Život

Mládí (1933–1958)

Penderecki se narodil v Dębici v Podkarpatském vojvodství. Jeho otec, Tadeusz Penderecki, byl právník, matka Zofia (rozená Wittgensteinová). Dědeček, Robert Berger, byl talentovaný malíř. V době Krzysztofova narození byl ředitelem místní banky. Předci Pendereckého se do Dębice přestěhovali v polovině 19. století z Vratislavi.[1] Babička byla arménského původu[2] s původem v perském Isfahánu. Krzysztof ji často doprovázel do kostela Arménské apoštolské církve v Krakově.[3]

V roce 1946 začal Penederecki studovat na gymnáziu. Vedle toho se učil hře na housle u místního dirigenta vojenského orchestru Stanisława Darłaka, který v Dębici vytvořil orchestr pro místní hudební společnost.[4] Po maturitě v roce 1951 odešel Penderecki do Krakova aby studoval na Jagellonské univerzitě.[4] Dále pokračoval ve hře na housle u Stanisława Tawroszewicze. V hudební teorii byl jeho učitelem Franciszek Skołyszewski.[5] V roce 1954 vstoupil na Krakovskou hudební akademii, zanechal studia hry na housle a zcela se věnoval kompozici. Hlavním učitelem Pendereckého byl Artur Malawski a po jeho smrti Stanisław Wiechowicz.[6] Po roce 1956 byla v Polsku poněkud uvolněna tuhá komunistická cenzura a otevřely se nové možnosti tvůrčí činnosti.[7]

První skladby (1958–1970)

Po absolvování Akademie v roce 1958 zůstal na škole jako pedagog. Jeho první práce vykazují vliv Igora Stravinského, Antona Weberna a Pierra Bouleze. Mezinárodně začal být znám, když byly v roce 1959 na festivalu soudobé hudby Varšavský podzim uvedeny jeho skladby Strofy, Psalmy Dawida (Davidovy žalmy) a Emanacje. Světový úspěch mu však přinesla skladba Ofiarom Hiroszimy – tren na 52 instrumenty smyczkowe (Obětem Hirošimy – nářek pro 52 smyčcových nástrojů). V ní použil i neobvyklé instrumentální techniky (např. hra za kobylkou, klepání na dno nástroje) a textury (např. hojně využíval tónových klastrů). Skladba měla pracovní název 8' 37", teprve později se rozhodl ji věnovat obětem Hirošimy.

V následujícím roce uvedl na festivalu současné hudby v Donaueschingen skladbu Fluorescence, ve které ještě zvýšil orchestrální hustotu použitím mnoha dechových a bicích nástrojů. Ve skladbě zní 32 bicích, často neobvyklých nástrojů, jako psací stroje, gongy, mexické güiro a další. Zavedl rovněž zcela revoluční notaci. Její provedení bylo považováno za provokativní a kontroverzní.

V letech 1958–1962 se zabýval také elektronickou hudbou. Propagátor elektronické hudby a muzikolog Józef Patkowski mu umožnil přístup do Experimentálního studia Polského rozhlasu ve Varšavě, ve kterém pořádal semináře s účastí zahraničních skladatelů.

V roce 1966 se stal profesorem na Folkwang-Hochschule für Musik v Essenu. V té době napsal na objednávku Opery v Hamburku svou první operu Diabły z Loudun (založenou na příběhu o Urbainu Grandierovi) kde také měla v Hamburku v roce 1969 svou premiéru. Od té doby byla mnohorát provedena na světových operních scénách a vydána na zvukových nosičích.

V roce 1968 byl skladatel vyznamenán Státní cenou 1. stupně.[8] Ke státním výročím v roce 1964 a 1974 pak obdržel Řád znovuzrozeného Polska[9][10].

Pašije sv. Lukáše

Penderecki na festivalu Pražský podzim 2008 (zkouška s orchestrem ve Dvořákově síni Rudolfina).

Rozměrná skladba Pašije sv. Lukáše (1963–1966) přinesla Pendereckému další nárůst popularity nejen pro svůj hluboce náboženský obsah, ale i pro avantgardní hudební jazyk. Západní obecenstvo vnímalo tuto skladbu jako vzpouru proti komunistickému režimu v Polsku. Ve skladbě jsou použity nejrůznější hudební styly. Experimentální skladebné postupy existují v konfrontaci s barokní formou i s občasným použitím tradiční harmonie a melodie. Penderecki v této skladbě používá seriální techniku, při čemž jedna z tónových řad zahrnuje i motiv BACH. V závěru skladba vrcholí čistým akordem E-dur.

Penederecki zkomponoval i řadu dalších skladeb na sakrální témata. Na počátku sedmdesátých let zkomponoval také Dies irae (známé také jako Osvětimské oratorium), Magnificat a Canticum Canticorum Salomonis (Šalomounova Píseň písní).

Po roce 1970

V roce 1972 zahájil Penderecki rovněž kariéru dirigenta. V letech 1972–1978 byl profesorem na School of Music Yaleovy univerzity ve Spojených státech. V roce 1973 dokončil svou první symfonii,[11] která měla premiéru v Peterborough (Anglie).

V polovině sedmdesátých let Penderecki radikálně změnil svůj kompoziční styl. Odstoupil od avantgardních postupů a obrátil se k baroku a neoklasicismu. Tato změna započal 1. houslovým koncertem a výrazně se projevila zejména ve 2. symfonii (Vánoční), kde mimo jiné zaznívá citace z oblíbené vánoční písně Tichá noc.

V roce 1980 si polské odborové hnutí Solidarita u skladatele objednalo skladbu ke slavnosti odhalení památníku obětem protivládních demonstrací v Gdaňsku (1970). Penderecki zkomponoval Lacrimosa, které později rozšířil na jednu ze svých nejznámějších skladeb Polské requiem.

V roce 2001 obdrželo Pendereckého Credo Cenu Grammy za nejlepší sborové dílo. V témže roce obdržel také nejvyšší španělské vyznamenání udělované jednotlivcům, skupinám lidí či organizacím z celého světa za pozoruhodné úspěchy v oblasti vědy, humanitních věd a lidských vztahů, Cenu knížete asturského. Obdržel i řadu čestných doktorátů na univerzitách celého světa.

Zemřel 29. března 2020 po dlouhé nemoci ve věku 86 let.[12][13]

Dílo

Busta Krzysztofa Pendereckého v Alei Sław v Kielcích.

Opery

Orchestrální skladby

Skladby pro smyčcový orchestr

Skladby pro dechový orchestr

Koncertantní skladby

Komorní hudba

Filmová hudba

Skladby pro mg. pásek

Sbor a cappella

Vokální hudba s doprovodem

Ceny a vyznamenání

Krzysztof Penderecki

Odkazy

Literatura

Reference

  1. Schwinger, p. 16.
  2. Penderecki on 'aiming for the unreachable', Deutsche Welle
  3. Krzysztof Penderecki engaged in creation of choral work on Armenian Genocide centennial, ARMENPRESS
  4. a b Schwinger, p. 17.
  5. Schwinger, p. 18.
  6. Schwinger, pp. 18–19.
  7. MONASTRA, Peggy. Krzysztof Penderecki's Polymorphia and Fluorescences. Moldenhauer Archives, Library of Congress. [http*//memory.loc.gov/ammem/collections/moldenhauer/2428143.pdf Dostupné online] [cit. March 19, 2012]. 
  8. Dziennik Polski, rok XXIV, nr 172 (7599), p. 6.
  9. Dziennik Polski, rok XXX, nr 175 (9456), p. 2.
  10. Dziennik Polski, rok XX, nr 171 (6363), p. 6.
  11. Biography on Krakow 2000 [online]. [cit. 2007-04-30]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2007-09-28. 
  12. Nie żyje Krzysztof Penderecki. Światowej sławy kompozytor i dyrygent miał 86 lat. gazetapl [online]. [cit. 2020-03-29]. Dostupné online. (polsky) 
  13. ČTK. Zemřel významný polský hudební skladatel Krzysztof Penderecki. OperaPlus [online]. 2020-03-29 [cit. 2020-03-29]. Dostupné online. 

Externí odkazy